《鬼泣》动画反响两极化，神谷英树怒发文：请别再提！

近年来，随着动漫产业的迅速发展，越来越多的经典游戏作品被改编为动画。其中，由网飞出品的人气动作游戏系列《鬼泣》的同名动画剧集，4月3日正式开播，引起了广泛关注。尽管该动画在烂番茄的影评人评测中取得了高达95%的新鲜度，但观众评分却只有62%，二者之间的显著差异让人不禁思考其中的原因。

而在这一波热潮中，《鬼泣》系列的创始人神谷英树的反应令人瞩目。他在社交平台推特上发文表达了对《鬼泣》动画的强烈不满，并对持续提及该动画的网友发出警告，称“别再跟我谈论有关动画的任何话题了！”，显示出他对这部作品的失望与愤怒。

影评与观众的分歧

在影评人和普通观众之间的明显分歧，或许源于对原著的期待和对动画作品本身的评价标准。作为一个曾在游戏界备受赞誉的系列，《鬼泣》自2001年首发以来，就以其华丽的动作和深邃的剧情获誉无数，积累了大量铁杆粉丝。然而，当原著转型为动画后，很难保证能满足玩家长期以来对角色和故事的情感寄托。

神谷英树在推文中称赞自己的粉丝，但他愤怒地指责那些谈论这部动画的人，称他们为“虫子”。这表明，他对那些只在表面上讨论动画而未对其核心价值进行深入理解的人非常不满。这一言论，不仅引发了业界对创作人权威性的讨论，也让人们开始反思原作与改编之间的关系。

创作人的苦恼：保护作品的完整性

作为创作者，每一位游戏设计师、编剧或导演都希望他们的作品得到应有的尊重。而当这些作品被改编为其他媒介时，任何与原作相悖的表达都可能引发优秀演员和制作家的不满。神谷英树的怒火或许正是对这种现象的反映。他希望观众在讨论和评价时，能更加关注创作初衷和作品内核。

对于神谷英树来说，鬼泣不仅是一款作品，更是一种文化的延续。虽然他曾亲自参与推出改编的微电影和其他周边，但对于动画这种重大的改编形式，似乎并不净是他认可的选择。动漫艺术有它独特的表达方式，若与游戏表现形式大相径庭，自然让玩家们感到失望。

动画制片背后的复杂性

《鬼泣》动画背后的制作团队及其设定、风格，或许在很大程度上影响着创作者的看法。影评人享有的高评分，让我们看到在通过比下载速度更快的视听传达去传递故事时，某些方面做到了称职。然而，观众对角色发展、故事节奏及情感共鸣的期待，更加复杂化且多元化，技术、文化等多重因素交织，使得他们的评分低于影评人。

背后反映的，是业内对于如何在现代市场条件下维持作品原有风格与吸引新观众的努力与烦恼。如何才能不违背原著的灵魂，同时又能触发新老玩家的共鸣，成为一个普遍的难题。

所有人都想要讨论的深层次

此外，神谷英树的愤怒发文也使更多人开始讨论创作人对于自己作品的所有权与话语权的问题。在社交媒体的时代，任何一位创作者都在接受观众的评价，同时也面对着来自外界的失望和期待。不少支持神谷的人纷纷呼吁，应该充分尊重创作者的感受，尤其是那些不再看重“票房”而是倾向于“艺术价值”的人的感受。

未来的展望

尽管如此，《鬼泣》动画仍在不断探索，试图借鉴各方意见进行改进。未来的剧集是否能找回原著的灵魂，赢回神谷英树及其它创作者的信任，仍有待时间的检验。

对许多粉丝而言，《鬼泣》是那段刻骨铭心的青春记忆。即便现在面临因为改编而生的争议，他们依然对这个系列有着深厚的情感。

神谷英树坚决的发声，或许是对整个行业的提醒：改编作品要尊重故事、角色与精神，这不仅仅是责任，更是对原作品最基本的敬意。时代的变迁带来新的表达形式，但对于那些热爱原著的声音，我们理应倾听。

在未来的日子里，愿《鬼泣》的畅销与声望不仅仅依靠其热度，而是建立在其内外兼修的叙事能力与背后深厚的文化积淀之上。对老玩家们说，这个系列在更新换代之际，依然需守住自己的初衷。返回搜狐，查看更多